Вход
Сбросить пароль
Сбросить пароль

Если вы забыли пароль, введите ваш E-Mail. Информация, необходимая для смены пароля, будет выслана вам по E-Mail.

Вход в личный кабинет
Сообщение в техническую поддержку
Авторизуйтесь, чтобы отправить сообщение в техническую поддержку
Сообщить об ошибке
Авторизуйтесь, чтобы отправить сообщение об ошибке
Размер:
AAA
Цвет: CCC
Изображения Вкл.Выкл.
Обычная версия сайта
04.06.2012, 19:11

На фестивале еврейской музыки каждый найдет что-то свое

В Казани открылся уникальный музыкальный форум.

(Город Казань KZN.RU, 4 июня, Алиса Розанова). Сегодня в Казани стартовал I Международный фестиваль еврейской музыки. Площадками проведения музыкального форума сегодня стали сцена на ул. Петербургская и Большой концертный зал им.С.Сайдашева.

Как отметил на пресс-конференции, посвященной открытию фестиваля, известный джазовый пианист Леонид Пташка, то, что I фестиваль еврейской музыки, проходит в Казани – интересно сам по себе. «Еврейская музыка имеет множество корней: где еврей родился, там музыка у него и звучит, только в Израиле 70-80 направлений. Фестиваль в Казани - олицетворение еврейской музыки, которую представят музыканты не только из России, но Израиля, Европы, Америки», - подчеркнул Леонид Пташка.

О насыщении клезмера в их исполнении оттенками многих музыкальных культур рассказали представители группы «Klezmood» (Вена, Австрия) во главе с Романом Гринбергом. Интернациональный состав группы придает музыке бессарабскую мелодику, (причем, Бессарабия – родина стиля клезмера), и элементы балканской музыки, и даже мотивы индейцев Канады, среди которых жил один из участников коллектива. Надо отметить, биография самого Романа Гринберга также насыщена множеством культур и языков – он родился в России в семье еврейских музыкантов, родным языком был идиш, жил в Израиле, Германии, Америки, а затем и в Австрии, где учился в консерватории на джазовом отделении.

Режиссер, конферансье Борис Львович подчеркнул, что родился и вырос в Казани и представляет «тот редкий случай, когда стопроцентный еврей понимает татарский язык». По его словам, сегодня многое работает на разделение людей – и политика, и даже религия, поэтому должно быть превознесено все, что направлено, напротив, на объединение. «Когда я могу спеть «Ай былбылым», а Ренат Ибрагимов - «Хава нагила», а вместе мы «грянем» «Из-за острова на стрежень», - это будет то, ради чего можно жить на свете», - сказал Борис Львович.

Отойдя от клезмерской музыки, участники пресс-конференции обсудили отечественную композиторскую школу. Известный голливудский композитор Гамма Скупинский, когда-то выпускник Казанской консерватории, рассказал, как много дала в плане его профессионального становления причастность к отечественной композиторской школе. Его преподавателями в Казанской консерватории были Назиб Жиганов, завкафедрой композиции Альберт Лемон, который в свою очередь был учеником Михаила Гнесина, а тот - Николая Римского-Корсакова. «Таким образом, я в третьем поколении студент Римского-Корсакова», - заключил композитор.

В рамках фестиваля Гамма Скупинский презентует в Казани кинозапись одноактной оперы «Черный монах» по рассказу Антона Чехова из пенталогии «Границы безумия». Либретто Скупинский написал сам на двух языках – русском и английском. Как признался композитор, он отказался от симфонического оркестра в пользу «виртуального», так же как от декораций и костюмов. «Аппаратура мощностью 3 тыс. ватт, будет как на рок-концерте, по аналогии с которым мы убрали первые 5 рядов, чтобы слушатели не оглохли», - сообщил Гамма Скупинский.

Рассказывая об опере, Скупинский отметил, что композиторы не изобретают музыку, а пишут эссе на тему симфонии или на тему оперы. По его мнению, современная опера представляет большую проблему при ее создании, так как в последнее время изменился уровень восприятия звука, меняется и экспрессия, самовыражение музыкального произведения. Одно дело, когда певец поет на зал в 800 мест, как в «La Scala», другое - 3-4 тыс. человек, как в «Metropolitan Opera», когда на пятом ряду уже не разобрать слова.

В заключение организатор фестиваля Эдуард Туманский поблагодарил тех музыкантов, что согласились приехать в Казань. «Все музыканты для нас очень важны, каждый представляет мощную творческую единицу в том или ином музыкальном направлении. Была задача собрать представителей разных музыкальных жанров, которые даже еврейскую клезмерскую музыку исполняют по-разному, чтобы каждый зритель нашел что-то свое», - сказал Эдуард Туманский.

Все новости

На фестивале еврейской музыки каждый найдет что-то свое

<!--break--> <p> (Город Казань KZN.RU, 4 июня, Алиса Розанова). Сегодня в Казани стартовал I Международный фестиваль еврейской музыки. Площадками проведения музыкального форума сегодня стали сцена на ул. Петербургская и Большой концертный зал им.С.Сайдашева.</p> <p> Как отметил на пресс-конференции, посвященной открытию фестиваля, известный джазовый пианист Леонид Пташка, то, что I фестиваль еврейской музыки, проходит в Казани – интересно сам по себе. «Еврейская музыка имеет множество корней: где еврей родился, там музыка у него и звучит, только в Израиле 70-80 направлений. Фестиваль в Казани - олицетворение еврейской музыки, которую представят музыканты не только из России, но Израиля, Европы, Америки», - подчеркнул Леонид Пташка.</p> <p> О насыщении клезмера в их исполнении оттенками многих музыкальных культур рассказали представители группы «Klezmood» (Вена, Австрия) во главе с Романом Гринбергом. Интернациональный состав группы придает музыке бессарабскую мелодику, (причем, Бессарабия – родина стиля клезмера), и элементы балканской музыки, и даже мотивы индейцев Канады, среди которых жил один из участников коллектива. Надо отметить, биография самого Романа Гринберга также насыщена множеством культур и языков – он родился в России в семье еврейских музыкантов, родным языком был идиш, жил в Израиле, Германии, Америки, а затем и в Австрии, где учился в консерватории на джазовом отделении.</p> <p> Режиссер, конферансье Борис Львович подчеркнул, что родился и вырос в Казани и представляет «тот редкий случай, когда стопроцентный еврей понимает татарский язык». По его словам, сегодня многое работает на разделение людей – и политика, и даже религия, поэтому должно быть превознесено все, что направлено, напротив, на объединение. «Когда я могу спеть «Ай былбылым», а Ренат Ибрагимов - «Хава нагила», а вместе мы «грянем» «Из-за острова на стрежень», - это будет то, ради чего можно жить на свете», - сказал Борис Львович.</p> <p> Отойдя от клезмерской музыки, участники пресс-конференции обсудили отечественную композиторскую школу. Известный голливудский композитор Гамма Скупинский, когда-то выпускник Казанской консерватории, рассказал, как много дала в плане его профессионального становления причастность к отечественной композиторской школе. Его преподавателями в Казанской консерватории были Назиб Жиганов, завкафедрой композиции Альберт Лемон, который в свою очередь был учеником Михаила Гнесина, а тот - Николая Римского-Корсакова. «Таким образом, я в третьем поколении студент Римского-Корсакова», - заключил композитор.</p> <p> В рамках фестиваля Гамма Скупинский презентует в Казани кинозапись одноактной оперы «Черный монах» по рассказу Антона Чехова из пенталогии «Границы безумия». Либретто Скупинский написал сам на двух языках – русском и английском. Как признался композитор, он отказался от симфонического оркестра в пользу «виртуального», так же как от декораций и костюмов. «Аппаратура мощностью 3 тыс. ватт, будет как на рок-концерте, по аналогии с которым мы убрали первые 5 рядов, чтобы слушатели не оглохли», - сообщил Гамма Скупинский.</p> <p> Рассказывая об опере, Скупинский отметил, что композиторы не изобретают музыку, а пишут эссе на тему симфонии или на тему оперы. По его мнению, современная опера представляет большую проблему при ее создании, так как в последнее время изменился уровень восприятия звука, меняется и экспрессия, самовыражение музыкального произведения. Одно дело, когда певец поет на зал в 800 мест, как в «La Scala», другое - 3-4 тыс. человек, как в «Metropolitan Opera», когда на пятом ряду уже не разобрать слова.</p> <p> В заключение организатор фестиваля Эдуард Туманский поблагодарил тех музыкантов, что согласились приехать в Казань. «Все музыканты для нас очень важны, каждый представляет мощную творческую единицу в том или ином музыкальном направлении. Была задача собрать представителей разных музыкальных жанров, которые даже еврейскую клезмерскую музыку исполняют по-разному, чтобы каждый зритель нашел что-то свое», - сказал Эдуард Туманский.</p>